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Congregados el viernes 12 de enero de 2007, a las 21:30, en la Elm Street de Salamanca, ante una monumental tortilla de patatas ovni (10 cm. de alta), estuvieron Belenzu, Teresa Martín y Paloma Pájaro (en la sección femenina) acompañadas de Lete, Chema Alonso, Enrique Marty, Luis J. Casado y Carlos Trigueros con TMori. La sesión de Youtube Vj. corrió a cargo del pique entre Enrique & Chema, con apuntes de Luis. A continuación podéis disfrutar de una selección cortada (y censurada) por TMori (y lo de arriba es la carátula de su sesión DJ.) No podeis imaginar el kaos que hubo hasta las 3 a.m.

Carlos Trigueros

Eddie Murphy Vs. Bruce Nauman

Vocoder_What happens now?

Rafaella Carra_Rumore

Amanda Lear_fever

Caroline Loeb_C'est la ouate

Trans-X_Living On Video

The Beatles_Dame Veneno

H* de p* hay que decirlo más_La hora chanante

Astrud_Hay un hombre en España

Ofra Haza_Galbi (The Rare Remix Video)

Punjabi Mc_mundiah to bach ke (Knight Rider sampler)

The Diet Coke & Mentos Experiments

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Este enredo de artistas en el que ha consistido la Mascarada organizada por el festival Explorafoto concluye el lunes 8 de enero. Una macro exposición compuesta por figuras grotescas y chocantes que han estado expuestas tres meses en el centro de arte contemporáneo DA2, con excelentes críticas en los medios especializados.

Un rápido repaso a las múltiples miradas sobre el tema puede comenzar en el contexto del arte actual, donde la máscara se instaló a través de situaciones excepcionales y efímeras en lo cotidiano. Tal es el caso de las acciones de picnic fotografiadas por Meatyard, los montajes maquillados de Cindy Sherman, las mutaciones de Orlan, las ceremonias iniciáticas de Barney, el esperpento de Cagon & Crista o las autoinmolaciones tecnológicas de Marcel.lí Antúnez.

En el sentido antropológico pudimos observar las propuestas de fotógrafos Castellanos y Leoneses tanto en las tradiciones rituales de José Alonso, sociales, como el día a día de Piedad Isla, rememoraciones como las de Marcial Mora, o bien las devaneos noctámbulos de Felipe Piñuela y religiosas como los niños monjes retratados por Miguel Ángel Santos.

Los misterios de la identidad han sido cubiertos desde lo sociofamiliar, por Mira Bernabeu, pasando por distintas miradas de autoafirmación femenina como en los casos de Claude Cahun, Janieta Eyre, Risk Hazekamp y Valie Export. Identidad de la que huye Woody Allen en Zelig para convertirse en el colectivo mas próximo. Hasta la identidad gloriosa de los más afamados a través de los dramas familiares de Steven Klein, las falsas fotografías de Alison Jackson, incluso desenmascararlos en su más íntimo llanto, como es el caso de Sam Taylor-Wood.

Todo antifaz lleva su propio carnaval, como es el caso de las comunidades enmascaradas de Olaf Breuning, los cuadros vivientes de Ottinger y las desacralizaciones del vestir de Leigh Bowery fotografiadas por Fergus Greer y Nick Night. Aunque este disfraz se reduzca a la ilusión, puesta en escena por Yeondoo Jung. Pero para carnaval, el teatro de la historia y su émulos, bien desde el autorretrato como en Vasco Araujo e Irene Andessner, o desde el baile de conflictos de Yinka Shonabare.

Por otro lado, como máscara protectora se han exhibido las del poder, Charlie White, y las políticas se estas, con Larry Fink, que, desgraciadamente, en ocasiones se solucionan con las armas como vimos en Najjar y Wolberg.

Mascarada que se expandió por la feria art/salamanca/06 con multitud de propuestas particulares y ha quedado reflejada en sus publicaciones con erratas. Aunque entre todo este repertorio alguien habrá echado de menos las máscaras usadas para la humillación pública y los avatares, o nicks, del ciber espacio. Pero las que no aparecieron fueron las más actuales en la cultura popular, las de los superhéroes. Porque, como contaba Adrián Veidt (Ozymandias) en su famosa entrevista “Detrás de la máscara”: has de ser un super-héroe para creer en el héroe que tienes dentro y hacerlo surgir gracias a tu voluntad. Automáticamente uno piensa en Jung, Yeondoo Jung.

NOTA: de todos los mencionados existe artículo en este blog.
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En la recta final de la Mascarada, concentrada hasta el 8 de enero en el DA2, es necesario revisar lo que permanece, sus publicaciones. A diferencia de la anterior “Barrocos y Neobarrocos”, ésta es una exposición de exposiciones, por lo que Mascarada ha tenido un mayor número de libros de artistas individuales. Los ya comercializados de Charlie White y Vasco Araujo a la espera de los de Michael Najjar y de Janieta Eyre, cuya exposición fue en el Museo de Salamanca.

Por otro lado, se han editado varias publicaciones globales. Dos con contenidos similares, el clásico librito coleccionable de Explorafoto y el folleto de programación habitual. Instituciones culturales distintas, fusionadas en esta muestra, que han hecho converger público y soportes consolidados. Lo mismo ha sucedido con las web de la exposición, el blog del DA2 y la interesante, eficaz y atractiva página de Explorafoto, que relata artista por artista. Se echan de menos links exteriores, dificultades de navegación desde la home, además de la imposibilidad de adquirir los libros y pagarlos a través de la web. En todos estos productos uno se encuentra con más de lo mismo, los mismos textos e imágenes, sus diferencias están en el formato.

Debido a que la feria art/salamanca/06 coincidió con la Mascarada, el catálogo, con un diseño interior ligero y elegante, amalgama sutilmente las disímiles propuestas galerísticas y presenta todas las obras que participaban en el premio de la máscara. Una pena de sosas cubiertas. Además está el gran libro de textos sobre la Mascarada (del que ya se hablará) que apareció durante la feria, momento y circunstancias que la Fundación Salamanca Ciudad de Cultura debía de haber aprovechado para presentarlo.

La gran pega, como siempre, es que prácticamente nadie se entera de las publicaciones del DA2, y menos las que salen tras su exposición, hasta que se encuentran, por casualidad, en el centro de arte, en pocas librerías especializadas o en el MOMA de Nueva York (caso real). ¿Por qué no se presentan los libros? Lo normal, y aún más teniendo una sala de conferencias, es reunir a los participantes en la publicación, comentarla y lucirla, aunque aparezca a destiempo. La edición de cualquier libro sobre una exposición presume difundir y hacer perdurar un evento, además de fomentar las ideas y trabajos que han habitado el centro. Con el esfuerzo humano y económico que supone dar a luz un libro no hay porque esconderlo una vez concluido su proceso de producción, sino que es cuando éste toma vida, y hay que permitirle respirar. Fomentar su expresión. No hay que entender el libro sobre arte como una colección de estampitas, sino como investigaciones visuales y literarias sobre las transformaciones del mismo.

carlos.trigueros@gmail.com

Año nuevo, vida nueva. O como profetizaba Chema Alonso (que expone este mes en la galería Benito Esteban -Salamanca-), el mundo del arte tiene que estallar con tanta petardada y mercadería. Pues el ArtPocalipsis™ ha comenzado. Un ecléctico ragatón sobre el arte contemporáneo, el mundo del arte entre el tunnig y la pescadería. Para muestra este vídeo, no profundiza pero abre brecha.

He de dar gracias a Paula Anta, que me lo hizo llegar y a Paloma Pájaro que lo disfrutará. Y a continuación su autopresentación: «Videoclip de Guillermo Trujillano en clave flamenco-reggaeton sobre el fabuloso mundo de los museos de arte. Producido en 2006 dentro del programa "hempreslaradio.net".»

Saludos de TMori (que ha arrebatado a Carlos Trigueros este blog, provisionalmente y hasta que termine con su mascarada)